旋转叉谷艺人Reina Katsenberger返回美术基础一月第三次迭代过程展览表示安装/留置为“一个显示、到场、讲真话并打分的机会”。

艺术基础称Katzenberger沉浸式展览为现场活跃艺人演播室,并提供机会创建窗口,以创建艺术即时聊天和创造性解决问题Reina通过转换成工作室激活画廊空间, 艺人可以登陆并立即参赛, 临时执行主管Timothy Brown表示空间噪声与 疯狂,美妙的艺术创举开始2024展览日程的好方法

整个一月份,画廊(从Basalt米德兰大街人行道可见)将转换成弹出画家居地空间,其中包括带素材、设备及ephemera制片厂对公众开放的物理表现并用主工作表直播摄像头记录今年,墙尺寸空白画布通过中间白线将标志实验项目开始

项目商店创建者兼创建者Cabondalea项目艺术+工作演播室内创新空间Catzenberger通过服务学习打印项目围绕协作艺术教育构建程序过程艺术项目承诺无异目的设计完全开放和无描述性,她每天自首了解现场发生的情况所创造的任何艺术都出自过程过程的交互性、思想和对话这个项目特别贴近家庭:她的母亲、画家和教育家Deborah Jones于1996年创建Wyly社区艺术中心(现称艺术基地),该项目由HodeCreekCompass实施,这是一个非盈利性项目,致力于促进经验学习

公众参与可能不尽相同,从单纯目睹片厂当前发生的一切到积极参与创举进程不等。Katzenberger说道, “我最大的工作是露面并尽我所能现身”,Catzenberger回想她前两次展览时的片段,当时画廊满载各种年龄的人,其中一些人画楼,而另一些人只是旁观而已。孩子们常更容易立即参与, 因为他们能更快地坐在地上开始制作艺术空间允许所有人参与创举,或每日返回 建立自己的创举

Katzenberger和访问者诚心合作,作为一个过程而不是产品参与艺术制作,预计也是不可置信的。焦点不在于最终产品,而在于空白板块之美提示与道具总能帮助获取响应,帮助人们自始自有恐惧感, 部分工作就是与人相遇, 或像她所言道 :“在我的皮肤中感到舒适允许我欢迎人们把心事带入空间。”

Katzenberger希望人们开诚布公并愿意分享自己参与进程时的事物"我们不是来做点事的" 她强调并持续对话何为重要

正则形式,因为展览以过程为基础, 将不会有正式开放Katzenberger将在新年后开始搭建工作室,

Reina Katsenberger艺术进程
艺术基地174 MidlandAve,Basalt
美术周二开始2月2日晚5点7点